фото показано с : newstyle-mag.com

Рекомендует искусствовед Вика Нова «Франс Хальс: Мужской портрет»

«Смеющийся кавалер» Франса Халса – один из самых известных мужских портретов в истории искусства. Это полотно, созданное в 1624 году, попало в собрание Уоллеса в 1865 году и никогда не выставлялось здесь в компании с другими работами художника. Так что нынешняя выставка, посвященная исключительно мужским портретам кисти Халса, исправляет этот пробел: кураторы исследуют новаторский подход голландского художника к мужской портретной живописи на протяжении всего творческого пути мастера – от начала карьеры в 1610-х годах до конца жизни в 1666 году.

Тщательно отобранные полотна из европейских и североамериканских коллекций убедительно демонстрируют как с помощью позы и виртуозной живописной техники, Халс повлиял на эволюцию мужского портрета, запечатлевая и раскрывая персоналии своих моделей как никто до него. Центральным экспонатом выставки, безусловно, стал блистательный «Смеющийся кавалер».

Frans Hals: The Male Portrait
22 сентября 2021 – 30 января 2022
Hertford House, Manchester Square, London W1U 3BN
https://www.wallacecollection.org/art/exhibitions-displays/frans-hals-the-male-portrait/

Это первая крупная выставка Шилпы Гупты (Shilpa Gupta) в Лондоне. Индийская художница, уроженка Мумбаи, работает во многих жанрах – перформанса, видео- и саунд-арта, инсталляции. Ее мультидисциплинарная практика охватывает широкий спектр средств массовой информации и процессов – тексты, скульптуру, видео, фотографии и звук.

Экспозиция в Барбикане, озаглавленная «Солнце в ночи», подчеркивает хрупкость и уязвимость права человека на выражение своего мнения, поднимая сложные вопросы цензуры и сопротивления. Это продолжение нашумевшего проекта Гупты For, In Your Tongue, I Cannot Fit (2017–2018 гг.) – иммерсивной и звуковой инсталляции, в которой задействованы 100 подвешенных над металлическими стержнями микрофонов; на каждый стержень нанизана страница с фрагментом стихотворения поэта, заключенного в тюрьму за свою деятельность, поэзию или убеждения.

Произведения, написанные на разных языках, охватывают поэзию от VIII до XXI веков. Каждым стихотворением Гупта стремится привлечь внимание к общечеловеческому опыту и событиям мировой истории, наделив голосом тех, кого заставили замолчать.

Shilpa Gupta. Sun at Night
7 октября 2021 — 6 февраля 2022
The Curve, Barbican Centre
Silk Street, London EC2Y 8DS

https://www.barbican.org.uk/whats-on/2021/event/shilpa-gupta-sun-at-night

Чтобы отпраздновать долгожданную и многократно переносимую премьеру нового фильма Бондианы «Не время умирать» лондонская галерея Leica Gallery открыла новую фотовыставку, посвященную закулисным событиям на съемочной площадке. Компания Leica также внесла свою лепту, представив к выходу 25-го фильма о несокрушимом Джеймсе Бонде новую лимитированную модель камеры Leica Q2 007 Edition – всего 250 экземпляров.

В экспозиции – фотографии снятые на камеры Leica давним продюсером Бондианы Майклом Г. Уилсоном, исполнителем главной роли актером Дэниелом Крейгом и фотографами Никола Давом и Грегом Уильямсом.

No Time to Die – Behind the Scenes
27 сентября 2021 – 15 января 2022
Leica Gallery
store.leica-camera.com

В этом году галерея The Hepworth Wakefield празднует свое десятилетие. Здание этого музея, спроектированного David Chipperfield Architects, само по себе заслуживает визита, и, особенно сейчас, когда во всех залах развернута ретроспективная выставка работ скульптора Барбары Хепуорт.

Это самая масштабная экспозиция произведений художницы после ее смерти в 1975 году, впечатляющий всесторонний взгляд на жизнь, многообразные интересы и творчество Хепуорт. В экспозиции представлены наиболее известные знаковые работы скульптора-новатора, созданные в разные периоды ее долгой карьеры в искусстве, а также рисунки, картины и дизайн тканей.

Barbara Hepworth: Art & Life
до 22 февраля 2022
The Hepworth Wakefield
Gallery Walk, Wakefield
West Yorkshire WF1 5AW
https://hepworthwakefield.org/whats-on/barbara-hepworth-art-and-life/

Сомерсет Хаус 2021 посвящает свою главную выставку осени 70-летнему юбилею самого продолжительно издаваемого детского журнала комиксов в мире – «Бино» (The Beano). По этому поводу куратор экспозиции – художник и давний поклонник «Бино» Энди Холден – собрал самых выдающихся творческих нарушителей правил – писателей, музыкантов, художников, скульпторов и фотографов.

Каждый из них упивается творческой анархией по-своему – в этом легко убедиться, рассматривая работы британских скульпторов Сары Лукас и Филлиды Барлоу, художника Хардипа Пандхала, поп-звезды Крис Сиви (также известного под именем своего альтер-эго Фрэнка Сайдботтома), художников и дизайнеров Мартина Крида, Хизера Филлипсона, Райана Гандера, Дженн Хаворт, Эммы Харт; редактора-карикатуриста Мартина Роусона, Рене Матича, Бедвира Уильямса и многих других.

Более 100 комических рисунков из архива «Бино», 50 произведений современных художников – выставка доказывает, что искусством нарушать правила взрослые владеют ничуть не хуже детей. Вполне в духе одной из главных героинь «Бино» Минни Шалуньи, утверждавшей: «Глупые правила! Будь моя воля, существовало бы лишь одно-единственное правило – никаких правил!»

Beano: The Art of Breaking the Rules
21 октября 2021 – 6 марта 2022
Somerset House , Embankment Galleries
Strand, London WC2R 1LA
somersethouse.org.uk

The post Выставки, которые стоит посетить в октябре 2021 appeared first on New Style.

58 +