Больше, чем спектакль

Больше, чем спектакль
фото показано с : pulse-uk.org.uk

2019-9-17 22:21

Актер из Лос-Анджелеса Илья Волох в «Записках сумасшедшего» Гоголя

«Спасите меня! Возьмите меня! Дайте мне тройку быстрых, как вихорь, коней! Садись, мой ямщик, звени, мой колокольчик, взвейтеся, кони, и несите меня с этого света! Далее, далее, чтобы не видно было ничего, ничего! Вон небо клубится передо мною; звездочка сверкает вдали; лес несется с темными деревьями и месяцем; сизый туман стелется под ногами; струна звенит в тумане… вон и русские избы виднеются. Дом ли то мой синеет вдали? Мать ли моя сидит перед окном? Матушка, спаси твоего бедного сына!»

Это предпоследняя запись из дневника Поприщина, героя «Записок сумасшедшего» Гоголя, которого бьют и поливают холодной водой в сумасшедшем доме. Поэт Александр Блок считает, что это крик самого измученного Гоголя. И действительно, «Записки сумасшедшего» – единственный его рассказ, написанный от первого лица.

В синопсисе на странице моноспектакля Ильи Волоха «Записки сумасшедшего», с успехом показанного в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Париже, Дубае, Киеве, Одессе и который англо-русский культурный клуб АРКА привезет в конце сентября в Лондон, значится:

«Записки сумасшедшего» рассказывают о жизни Поприщина, чиновника низшего ранга, жаждущего быть замеченным красавицей дочерью своего высокопоставленного начальника, в которую безнадежно влюблен. Под гипнозом любви и боли он медленно погружается в безумие, его дневник фиксирует это постепенное погружение. Это еще и история о смешном стремлении маленького человека обрести лицо и судьбу в безразличном, холодном городе».

«Записки сумасшедшего» – это история маленького человека в огромном холодном городе. Поприщин в чем-то родственник Башмачкина, героя «Шинели», из которой, по слову Достоевского, вышли все они, русские писатели. Или все мы?

У Поприщина и Башмачкина одинаковая должность и сходная судьба: мелкие обедневшие дворяне, занятые переписыванием бумаг или очинкой перьев в департаменте.

Но Поприщин еще и продолжение Чацкого. Если Башмачкин при жизни тише воды и ниже травы, а подымается, вырастает до бунта только после смерти, когда он, став привидением, срывает шинели с прохожих, то Поприщин в своем безумии бунтует с самого начала, наполняя мечтой нелепую свою жизнь.

Лариса Итина поговорила с Ильей Волохом о Гоголе, Поприщине, спектакле.

– Когда вы увлеклись Гоголем? В школе?

– Нет, уже когда был студентом Школы-студии МХАТ. Собственно, уже на вступительных экзаменах я читал отрывок из первой встречи Ноздрева с Чичиковым. И потом играл его на втором курсе. И после в актерской студии в Лос-Анджелесе. Ноздрева я бы мечтал сыграть! Ну а студентом я много читал Гоголя.

– Почему вы выбрали «Записки сумасшедшего»?

– Это материал, открытый к интерпретации. Его играл мой учитель Калягин в 1968 году, он стал его визитной карточкой. Джефри Раш в Австралии и после в Нью-Йорке. Аллaн Каминг.

Но он неисчерпаем.Человек, зажатый в рамки обществом. История неразделенной любви. Конфликт внешний и внутренний. И выход: сумасшествие как создание новой реальности. Воображение как бегство.

– А вы Поприщина по системе Станиславского играете?

– Я мхатовец. Я все по ней играю.

– То есть каждый раз переживаете заново?

– Да, это метод переживания. Метод проживания. Все здесь и сейчас.

– А не мешает, что вы играете по-английски? Язык не чужой?

– Нет, уже давно не чужой, конечно. И потом, когда текст уже внутри тебя, чувство отталкивается не от языка.

– А вы можете вынуть Поприщина из своей биографии? Унижение? Боль?

– Должен. Но об этом нельзя рассказывать, это сокровенное. При этом актер, играя переживающего смерть близкого человека, может вспоминать, как в детстве у него умерла любимая собака. Это впечатление от смерти может быть для него самым сильным. Сила воображения.

– А как это сочетается с тем, что, как вы говорите в одном из многочисленных интервью, актер должен обладать толстокожестью носорога и жизнерадостностью теннисного мячика?

– Ну так на то и талант! Надо дер-жать удар. Идти от работы к работе. Делать шаги и не останавливаться.

– Режиссером спектакля был Евгений Лазарев. В чем была его роль?

– Он многое придумал. Что спектакль будет как бы воспоминанием о том, что случилось. Простоту декораций. Многие актерские нюансы. Он ведь сам был замечательным актером.

– Спектакль был в разных городах и странах. Как реагирует публика? По-разному? Похоже?

– Пожалуй, это зависит не от страны. А от способности чувствовать и сочувствовать. И от подготовки. Но немало людей, в которых он попадает на 100%. Один раз в Нью-Йорке мне сказали: «Это больше, чем спектакль». Это и для меня больше!

Спектакль пройдет на необычных лондонских площадках:
Сэндз Фильм Студия, работающая киностудия, где снимают фильмы и шьют костюмы для театра и кино;
Шахта музея Брунеля под Темзой, с которой началось строительство первого в мире туннеля в мягком грунте.

Билеты: от 12 фунтов.
www.eventbrite.co.uk
Беседовала Лариса Итина

Несколько фактов об Илье Волохе

Среди 150 голливудских фильмов, в которых он снялся, были небольшие роли в таких фильмах, как «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» и «Миссия невыполнима – Протокол о призраках». Однако сцена остается его первой любовью.

Илья родился в Киеве и в юности готовился стать профессиональным спортсменом, принимал участие в чемпионате мира по гребле в Италии.

В 20 лет он радикально изменил жизнь и, обойдя двести других претендентов на место, поступил в Школу-студию МХАТ. По студенческому обмену он работал с Королевской шекспировской компанией и театральной школой Лос-Анджелеса.

Несмотря на то, что ему предложили остаться во МХАТе, он уехал за голливудской мечтой. После нескольких лет борьбы, когда ему пришлось копать могилы, чтобы заработать на жизнь, он нашел агента, который сделал его лицом русской мафии в Голливуде. Затем последовал длинный ряд голливудских фильмов.

Илья не оставил своей любви к театру. К 1999 году его репутация актера укрепилась настолько, что он был принят в члены «Актерской студии», эксклюзивного творческого клуба для актеров, режиссеров и драматургов, специализирующегося на развитии метода актерского мастерства, разработанного Станиславским. Он также преподает метод Станиславского в частном университете в Лос-Анджелесе.

источник »

ничего мой видно света кони несите вон